Книга художника

Судакская центральная городская библиотека им.В.П.Рыкова продолжает постоянную рубрику "Книжная графика". Сегодня посвящаем публикацию интересному явлению в мире книжной графики, возникшему в начале XX века,под названием - книга художника.

Книга художника — произведение искусства, в котором автор прорабатывает не только содержание и иллюстрации, но и все остальные элементы книги. Книга художника может быть уникальной, сделанной автором полностью вручную, или выпускаться ограниченным тиражом, с использованием печатной графики, принтера, цифровой печати и других малотиражных техник.

Предтечей российского феномена – книга художника стало направление французского искусства, возникшее в начале XX века - Livre d’artiste.

Livre d’artiste

Амбруаз Воллар, знаменитый французский галерист и издатель, решил распространять печатные флаеры с графикой художников, чтобы привлечь внимание к галереи и искусству. Однако, флаеры не пользовались популярностью: печатная графика не была интересна покупателям — кому нужна печать, если можно приобрести «живую» картину?

Тогда Воллар решил издавать так называемые книги, в которых иллюстрации важнее и интересней самого текста. Livre d’artiste — отдельные листы с графикой, которые вкладывались в футляр или книгу. Такие книги печатались ограниченным тиражом 50-200 экземпляров.

Воллар задумал и воплотил в жизнь целый ряд высокохудожественных изданий. Он привлёк к этой работе многих известных художников-живописцев, не знакомых с канонами книжной иллюстрации. В проекте были задействованы такие великие мастера, как, Боннар, Арп, Миро, Шагал, которые иллюстрировали стихи не менее известных французских авторов Малларме, Верлена, Бальзака.

Воллар стремился добиться совершенства в полиграфическом исполнении книг. По его заказам для каждой книги изготавливалась специальная бумага с водяными знаками, дублирующими название. К каждому изданию подбирался старинный наборный шрифт. Иллюстрации печатались на офортных и литографских станках первоклассными мастерами-печатниками. Переплёт и футляры делались вручную в лучших переплётных мастерских. Тираж книг был очень небольшим, каждая книга стоила баснословно дорого. Впоследствии идеи Воллара были продолжены известными арт-дилерами Канвейлером, Терриадом и др., которые привлекли к своим проектам таких художников, как Пабло Пикассо и Анри Матисс.

Также к livre d’artiste относятся книги, непосредственно созданные художником: обложка, рисунки и тексты выполненные самим художником. Первенство среди таких авторов принадлежит, в том числе, художницам русского зарубежья: Наталье Гончаровой и Александру Прегелю.

Книга художника в современной России

Современная Книга художника — это своеобразный творческий метод, в котором автор использует книжную форму в качестве основополагающего инструмента для самовыражения. Здесь «автор» понимается в широком смысле слова, как творец, мастер особого вида искусства. В отличие от писателя он создаёт книгу как целостный организм, в котором текст становится лишь одной из составляющих комплексного арт-послания. Послание, зашифрованное в Книге художника, почти никогда не ограничивается визуальным и концептуальным рядом — не менее важными оказываются тактильные, слуховые, а иногда и обонятельные, ощущения.

В России последние несколько десятилетий, в жанре Книга художника, наиболее заметны работы художников: Василий Власов, Юрий Гордон, Виктор Гоппе, Михаил Карасик, Виктор Лукин, Валерий Корчагин, Михаил Молочников, Дмитрий Саенко, Андрей Суздалев, Евгений Стрелков, Леонид Тишков, Эвелина Шац, Кира Матиссен, Сергей Якунин, Пётр Перевезенцев, Гюнель Юран и др.

Книга художника в библиотеке

Составитель – Ольга Терехова